skróty po głównych elementach serwisu
strona główna strona główna
Zmień język na angielski EN
Zaloguj się
Powrót na poprzednią stronę
wyszukiwarka serwisu
zmień język naEN
treść serwisu

Filtry

Kolekcja

Kategoria 1

Tworzywo, materiał

Kategoria 1

Autor, wytwórca

Kategoria 1

Miejsce powstania, znalezienia

Kategoria 1

Typ dokumentacji

Kategoria 1

Technika

Kategoria 1

Rodzaj obiektu

Kategoria 1

Lokalizacja, status

Kategoria 1

Czas powstania, datowanie
Era
Era
Data od:
Era
Wiek:
—+
Rok:
—+
Data do:
Era
Wiek:
—+
Rok:
—+
Dodaj zakres
Szukaj

Inne systemy periodyzacji:

Kategoria 1

Typ licencji

Kategoria 1

Liczba wyników:

Obiekty

0
Projekt niezrealizowanej polichromii do kościoła akademickiego KUL. Widok od strony prezbiterium na ścianę północną. Ściana podzielona na geometryczne kwatery w układzie pasowym. W kwaterach dolnych całopostaciowe figury świętych trzymających banderole, wyżej postacie świętych ujęte w w popiersiach.

Projekt niezrealizowanej polichromii do kościoła akademickiego KUL. Widok od strony prezbiterium na ścianę północną

Nowosielski, Jerzy

1962

Muzeum Narodowe w Lublinie

Projekt niezrealizowanej polichromii do kościoła akademickiego KUL. Widok od strony prezbiterium na ścianę północną nawy. Ściana podzielona na geometryzowane kwatery, w  których usytuowane całopostaciowe figury świętych trzymających banderole. W prawej dolnej kwaterze fragment przedstawienia z łodzią (?) W wyższych partiach nawy postacie świętych ujęte w popiersiach. Przedstawienie utrzymane w jasnej, pastelowej tonaji barwnej.

Projekt niezrealizowanej polichromii do kościoła akademickiego KUL. Widok od strony prezbiterium na ścianę północną nawy

Nowosielski, Jerzy

1962

Muzeum Narodowe w Lublinie

lico

Zmartwychwstanie, Zstąpienie do Otchłani

ikona wielopolowa

1800 — 1899

Muzeum – Zamek w Łańcucie

płaskorzeźba ołtarzowa - ujęcie z przodu; Płaskorzeźbiona płyta o kształcie stojącego prostokąta przedstawia grupę postaci stłoczonych przy sarkofagu na tle skalistego pejzażu. Centrum obrazu stanowi ciało Chrystusa składane do sarkofagu ustawionego w poprzek na pierwszym planie. Całun z ciałem dźwigają mężczyźni stojący po lewej stronie - Józef z Arymatei i Nikodem, z których jeden stoi przed grobem i ukazany jest tyłem w trzech czwartych. Tors noszący ślady męki podpiera stojąca po prawej stronie za sarkofagiem matka Ukrzyżowanego, czule obejmując jego głowę. Obok stoi jedna z Marii ocierając chustą zapłakaną twarz. Pozostałe postaci ukazane są z tyłu i powyżej. Sugestywne gesty i spojrzenia budują nastrój żałobnej sceny. Szaty modelowane światłocieniowo są obficie złocone.

Złożenie do grobu

płaskorzeźba ołtarzowa

warsztat szczeciński

1510 — 1520

Muzeum Narodowe w Szczecinie

figura ołtarzowa; Święty Biskup - Ujęcie z przodu; Figura biskupa stojącego frontalnie na cokole z naturalistycznie ujętą głową skierowaną w lewą stronę. Smukła sylwetka mężczyzny w wieku średnim ukazana jest w uroczystym stroju pontyfikalnym. Na albę sięgającą podstawy nałożona jest luźna dalmatyka (lub tunicella) o szerokich rękawach, zakończona poniżej kolan frędzlami. Ramiona okrywa kapa spięta szeroką taśmą na wysokości mostka. Dolny fragment kapy przerzucony przodem po skosie ku lewej ręce biskupa marszczy się tworząc dynamiczny układ przestrzennych zakładek i fałdowań z charakterystycznym wywinięciem krawędzi ukazującym podpięcie kapy. Lewa dłoń o długich smukłych palcach ułożona tuż przy torsie przytrzymuje miękko marszczoną tkaninę pannisellusa przymocowaną do pastorału przechylonego po skosie przy lewym ramieniu. Głowa osadzona na szerokiej szyi osłoniętej zmarszczoną chustą humerału wychyla się w przeciwną stronę. Spod masywnej mitry głęboko osadzonej na czole widoczna jest krótka fryzura kędzierzawych włosów. Szeroka twarz o wyrazistych rysach z wydatnym nosem i głęboko osadzonymi oczami, mimo ściągnięcia brwi, charakteryzuje się łagodnym wyrazem. Powierzchnia rzeźby gładka. Śladowe ilości polichromii i zaprawy gruntowej. Ubytki drewna w partii infuły, prawego przedramienia, pastorału i w cokole.

Święty Biskup

figura ołtarzowa

warsztat szczeciński (czynny około 1510-1530)

około 1520 — 1530

Muzeum Narodowe w Szczecinie

figura ołtarzowa; Matka Boska Bolesna (Matka Boska Siedmiu Boleści) - Ujęcie z przodu; Figura przedstawia Marię stojącą frontalnie na cokole w pozie modlitewnej. Smukła, nieco wydłużona sylwetka dojrzałej kobiety ubrana jest w długą suknię z ciasnym gorsetem i płaszcz nałożony na ramiona a poniżej pasa przylegający do całej sylwetki na kształt fartucha. Duże gładkie płaszczyzny płaszcza przecinają zygzaki marszczeń o wypukłych grzbietach, zaś jego dolne krańce wywijają się dynamicznie do góry, ukazując spodnią warstwę tkaniny. Palce rąk przyciśniętych do pasa ciasno są ze sobą splecione. Na torsie poniżej marszczeń podwiki widocznych jest siedem podłużnych otworów. Chusta założona z charakterystyczną zakładką wokół głowy nisko opada skrywając pochylone czoło. Pociągła twarz z wydłużoną granią drobnego nosa i wąskimi ustami zastygła w smutnym wyrazie, potęgowanym przez opadające powieki. Rzeźba opracowana jako przyścienna z niemal pełnoplastyczną głową, z tyłu płaska. Powierzchnia rzeźby gładka. Śladowe ilości polichromii i złoceń. Ubytki drewna wzdłuż prawej dolnej krawędzi, w partii stóp i w cokole.

Matka Boska Bolesna (Matka Boska Siedmiu Boleści)

figura ołtarzowa

warsztat szczeciński

około 1520 — 1530

Muzeum Narodowe w Szczecinie

obraz tablicowy; Męczeństwo św. Piotra - ujęcie z przodu; Obraz tablicowy o kształcie wysokiego prostokąta przedstawia męczeństwo św. Piotra ukrzyżowanego głową w dół w otoczeniu grupy oprawców. Scena rozgrywa się na wzniesieniu porośniętym trawą, na złocistym tle nieba. Drewniany ociosany pal z nisko mocowaną belką poprzeczną stoi na środku tworząc oś symetrii dla kompozycji i wypełniając do granic płaszczyznę obrazową. Niewielka przestrzeń widoczna jest w dolnej partii, gdzie leżą porozrzucane: motyka i topór o wyeksponowanych ostrzach, oraz odcięte gałęzie. Święty Piotr ubrany w długą czerwono-różową tunikę przewiązaną w pasie skierowany jest lekko w lewo. Nadgarstki jego szeroko rozciągniętych rąk i stopy przywiązane są liną do belek krzyża. Ukazany jest jako starzec o siwych włosach wianuszkiem otaczających łysą koronę głowy i z siwą krótką brodą. Głowa przedstawiona jest na tle złocistego dysku aureoli. Mężczyźni uczestniczący w ukrzyżowaniu skupieni są blisko przy krzyżu po trzech z każdej strony. Wśród nich wyróżnia się brodaty dostojnik stojący przy prawej krawędzi obrazu. Nosi ozdobną szatę sięgającą powyżej kostek, tasak w typie wschodnim zawieszony na pasie a w ręku trzyma buławę. Głowę okrywa spiczasty czerwony kapelusz o dekoracyjnie wykrojonym rondzie wywiniętym do góry z ozdobną broszką ponad czołem. Pozostali mężczyźni w średnim wieku, ubrani są kolorowo w modne krótkie tuniki i rajtuzy. Jeden, noszący turban, klęczy zawiązując supeł wokół lewej ręki Piotra, dwóch - stojących po bokach świętego - przywiązuje jego nogi. Przy lewej krawędzi stoi kolejny, zapierając się na tylnej nodze, przyciska do górnej belki krzyża włócznię ułożoną po skosie. Po drugiej stronie, za dostojnikiem, widoczny jest profil oprawcy, który podpiera krzyż widłochwytem z podobnie ułożonym po skosie drzewcem. Postaci ukazane są w naturalnych pozach, bez gwałtownych ruchów, z twarzami w zastygłym wyrazie.

Męczeństwo św. Piotra

obraz tablicowy

nieznany

1450 — 1460

Muzeum Narodowe w Szczecinie

skrzydła tryptyku z kościoła w Dalszem - Ujęcie z przodu jednego z dwóch skrzydeł; Obficie złocone i kunsztownie dekorowane skrzydło ołtarza skrzyniowego, podzielone na dwie kwatery każde z rzeźbionymi przedstawieniami świętych. Mężczyźni ustawieni blisko siebie w trzyosobowych grupach wypełniają przestrzeń płytkich nisz. Postać stojąca w centrum górnej kwatery ma zwiększone proporcje. Każdy ze świętych stoi na niskiej zielonej podstawie o zaokrąglonych krawędziach stanowiącej integralną część figurek. Uwagę zwracają poruszone pozy, wyraziste gesty i gęsto marszczone szerokie szaty o zamaszyście wywijających się brzegach. Wizerunki charakteryzują smukłe, wydłużone sylwetki, dość małe głowy, twarze o głęboko i blisko osadzonych oczach, a także u większości apostołów krótkie fryzury prostych włosów z grzywką i sztywne, szerokie brody. Wśród atrybutów świętych widoczne są krzyż o kształcie litery „X”, maczuga, złocisty kielich, strzała i łania oraz księgi w rękach. Wnęki zwieńczone są maswerkiem złoconym i srebrzonym, z motywem splecionych wici roślinnych, wspartym na skręconych łodygach flankujących nisze. W dolnych kwaterach przy podstawie, dodatkowo wstawione są podobnie stylizowane, ażurowe listwy. Złocone tła nisz wypełnia tłoczona dekoracja roślinna i potrójne kręgi aureoli o gładkiej powierzchni. Skrzydła otaczają proste czerwone ramy ze srebrzonym wklęsłym profilem. Stan zachowania skrzydeł, polichromii, złoceń i srebrzeń jest bardzo dobry. W dwóch figurkach brakuje jednej ręki.

Skrzydła tryptyku z kościoła w Dalszem

warsztat zachodniopomorski

około 1520

Muzeum Narodowe w Szczecinie

Popiersie Matki Boskiej Bolesnej

rzeźba przyścienna

warsztat zachodniopomorski

około 1440 — 1450

Muzeum Narodowe w Szczecinie

dwufigurowa grupa rzeźbiarska; Koronacja Najświętszej Marii Panny - Ujęcie z przodu; Płaskorzeźbiona figura Chrystusa z grupy Koronacji Marii. Na szerokiej ławie tronuje Chrystus. Postać ubrana w długie szaty - w niebieską przewiązaną wysoko. Ramiona otaczają poły płaszcza spięte powyżej piersi tworząc kolisty zarys górnej partii sylwetki. Chrystus nosi dużą okrągłą zapinkę. Światłocieniowy modelunek szaty o łagodnych grzbietach układa się rytmem pionowych fałd wokół uwypuklonego wzgórka brzucha i spływa efektownymi podłużnymi kaskadami ku podstawie załamując się trójkątnym wgłębieniem pomiędzy wzniesieniem kolan i po bokach układając się płasko na poduchach siedziska i frontalnej części tronu. Na głowie nałożona wysoka korona o gładkiej obręczy z głębokimi prostokątnymi wycięciami. Chrystus swoją prawą rękę podnosi i kieruje w geście błogosławieństwa, lewą podtrzymuje kulę trzymaną blisko piersi. Jego pociągłą twarz o wyraźnie zaznaczonych kościach policzkowych pokrywa krótki zarost. Długie włosy opadają na ramiona. Figura opracowana jako płaskorzeźba z płaskim rewersem. Polichromia i złocenia zachowane w śladowych ilościach.

Koronacja Najświętszej Marii Panny

dwufigurowa grupa rzeźbiarska

warsztat zachodniopomorski

około 1420 — 1430

Muzeum Narodowe w Szczecinie

Znaleziono 226 obiektów

zobacz wszystkie obiekty

Kolekcje

13
zobacz wszystkie

Ścieżki edukacyjne

6
zobacz wszystkie

Brak wyników

Dodaj notatkę

Edytuj notatkę

0/500

Jakiś filtr
Data od:
Era
Wiek:
—+
Rok:
—+
Data do:
Era
Wiek:
—+
Rok:
—+
Dodaj zakres
asd